演艺圈内，如何评价一个演员水平呢？

演技是一方面，曾获得多少荣誉是另一方面。

有人因在某剧中的表现出色，被定性为“实力派”，享受着被肯定、被赞赏的红利。

(资料图片仅供参考)

然而，“一时好”真的能代表整个人吗？

显然不行。

如今的演艺圈内，仍存在许多披上“滤镜”的演员被视为实力派。

可是当他们去掉身上的这层滤镜后，还能剩下多少含金量呢？

刘涛

2021年，电视剧《大宋宫词》播出后，立马霸占了整个热搜榜。

不是因为剧情吸引人，而是因为演员刘涛在剧中的强行“装嫩”。

这部电视剧播出的时候，刘涛已经43周岁。

她饰演皇后、妃子或者女官、母亲这些角色，观众们都不觉得有什么，可她偏偏要在这个年纪饰演少女。

剧中，她所饰演的女孩叫做“刘娥”，只是一个十几岁的小女孩。

尽管她的穿衣风格以及妆造，都是走少女的风格，但那张被岁月洗涤的脸蛋，还是个少女有着明显的差异。

因此，不少网友在评论区留言：“真不能换掉那个半老徐娘吗？”

这并不是刘涛第一次因为演技登上热搜，

不知从何时开始，她已经不再是观众心中的实力派演员了。

刘涛刚出道时，曾在《还珠格格3》里面饰演“缅甸公主”慕沙。

公主的活泼勇敢、英勇洒脱，就像是一个爱笑的精灵。

不得不说，刘涛当真是将公主的角色演活了。

那时候的她年轻稚嫩，就像是本色出演，隔着屏幕都能让人感觉到青春的美好。

同年，她又在《天龙八部》剧组，饰演灵动娇俏的“阿朱”。

这两部剧为她在演艺圈奠定基础，按理说长期这样走下去的话，发展应该会很不错。

但她在大荧幕前的表现，却逐渐开始走下坡路线。

或许是为了帮丈夫赚钱还债，她无论是出演哪部剧，都显得有些力不从心。

《芈月传》中，她饰演一位天真烂漫的公主，经过多重变故后变成腹黑王后。

从那时起，芈月已经不再适合出演少女，满脸都是岁月的痕迹。

但演起王后来，在剧中的表现又显得过于夸张，力度太大反倒是造成了反效果。

从那时到现在，她演过的角色各式各样，贤妻良母、职场精英或者是其他，给观众的感觉总是差那么一点。

虽然她获奖无数，但仔细推敲，其实并没有一部剧可以作为她的代表作。

作为“妻子”，她是合格的，多年来接无数剧本帮丈夫还清债务。

但是作为演员，是否又可以将行程慢下来一些？

或许潜心钻研演技，才能成为真正的实力派。

张一山

2005年，情景喜剧《家有儿女》播出后，带火了“小雪”杨紫，也带火了“刘星”张一山。

古灵精怪、调皮捣蛋的刘星，成为许多观众心中的经典。

虽然说，许多童星在经历过年少成名后，大多数难以翻越“龙门”，继续在演艺圈大红大紫。

大部分小童星都面临着“伤仲永”的情况，长大后的名气大不如前。

然而，张一山却是其中为数不多的幸运儿。

他一路稳定发展，也从“刘星”这一角色上，找到了属于他自己的定位。

痞帅、叛逆但又充满正义感的少年，成为了他在大荧幕前的形象。

如此的包装和人物定位，也让他吃到不少红利。

在《余罪》中，他的油嘴滑舌、痞气十足，给角色增添了灵魂。

《春风十里不如你》中，他饰演的“秋水”怪咖和精明相结合，在以爱情为主旋律的故事情节里，又不乏让观众捧腹大笑的喜点。

除了这几部剧之外，还有《柒个我》等作品，他在剧中的形象几乎千篇一律。

不能否认的是，他在剧中的表现确实很有看点，让人白看不腻。

这除了他的演技在线之外，还在于剧本选的好，和他走的风格一致。

但是，并不是所有的剧都可以用他的表演风格套入。

2020年，张一山主演的《鹿鼎记》刚开播，便经历了一次“大翻车”。

开播12集，豆瓣评分已经从2.7分跌倒2.5分，最终在2.6分左右苦苦挣扎。

官媒也曾评价这部剧：

“一味把观众当傻子，拿一些无脑偶像剧套路来糊弄，怎么可能做出好剧呢？”

“韦小宝”的形象虽然风流，但也是个有才识的人。

再看张一山在剧中的表现，完全就是照着自己“痞帅”的那一套来出演，甚至还能从他身上看到刘星的影子。

看起来像个小孩子，却要模样大人的腔调，中间还不乏一些挤眉弄眼的表情，让观众难以入戏。

再者就是“公鸭嗓”，观众无法将他和韦小宝联想在一起。

张一山的事业因此受到重创，

没有新意、一味走一条路线的演员，很难再有所新的突破。

如果他能够尝试其他风格的话，或许事业还会有非常大的提升。

当年和他一起走红的杨紫，便是最好的模板。

孙红雷

2003年，孙红雷在电视剧《征服》中，饰演“刘华强”一角。

用观众的话来讲： “他长得就不像个好人。”

孙红雷的长相和身材，仿佛天生就是饰演“反派”的料子。

剧中，他出身于底层、没有什么文化在，还经常被街里的小混混欺负。

长大后，又经历了一系列不公平的待遇，自此内心逐渐开始黑化。

和那些老谋深算的高智商反派不同，他的身份看起来就像是一个做事张扬的混混头子。

他的“凶狠”是在明面上的，也随着越来越多的因素，阴暗面的性格愈发加深。

和当年陈小春主演的《古惑仔》一样，《征服》播出后也曾引起剧烈反响，孙红雷也一炮而红。

大家以为他只能驾驭“刘华强”一个角色，毕竟能将这个角色塑造的非常成功，以后想要转型十分困难。

然而，他后期在《潜伏》中饰演的“余则成”，再次让观众们眼前一亮。

表面圆滑世故，然而内心却城府颇深、心思细腻，完美展现了什么是“办公室文学”。

他再次成功了，凭借着这两部剧获奖无数，也成为了观众心中当之无愧的“实力派”。

作为混迹大荧幕多年的演员，他在演艺圈的身份非常吃香。

但是近几年来，孙红雷的演技却很难得到突破，或者是再也拿不出来令人惊艳的作品。

其中很大一部分原因，在于“犯罪题材”的作品时代走向没落，他一时间难以寻找其他出路。

演员最难的日子，不是严寒酷暑，而是在漫长的等待岁月中。

只可惜孙红雷并没有耐住性子，近些年来开始将事业重心往综艺节目靠拢。

虽然凭借着《极限挑战》等综艺节目，让他仍在活跃在观众们面前，但他的演技也逐渐开始退化。

或许减少一些在外面曝光的次数，或是像王志文那样保持神秘感，相信他还会在演艺圈重新开花的。

江疏影

2013年，江疏影主演的《致青春》上映，她在剧中饰演的“阮莞”成为了无数男性心中的白月光。

她因此一跃成名，虽然在当时知名度不高，但路人缘却非常好。

从那时起，她正式进入演艺圈。

不得不说的是，她接到的全部都是一些大IP制作的剧本，资源的质量自然是不在话下。

《一仆二主》《北京·纽约》以及《好先生》等，每一部剧的收视率都非常高。

论资源，她的演艺生涯是成功的。

但是，她接到的虽然都是大剧，却很少会有人能记得她在剧中饰演过的角色。

为什么她在剧中的辨识度不高？其中最主要的一点，就是她千篇一律的“都市丽人”形象。

在电视剧《三十而已》中，她饰演独自在上海打拼的标准新时代独立女性王漫妮。

有颜值有才华，被高富帅男友伤害后，有十足的底气说再见，并且拒绝对方提出的诱人条件。

她仿佛是所有女性学习的“标杆”，标准都市女性。

但是更多观众选择看这部剧的原因，是顾佳（童瑶饰演）和丈夫以及第三者林有有之间的感情线。

相较于王漫妮来讲，顾佳的生活在剧中才是更有看点的。

但令人没想到的是，这部剧的“大女主”居然是王漫妮，也就是江疏影。

从她在剧中的种种表现来看，风头完全都被顾佳所碾压，只可惜如此好的资源。

在《欢乐颂3》中，她所饰演的叶蓁蓁是从海外留学归来的生物科研中心研究员。

刚开场，“白富美”的人设便立住了。

但再往下看，依旧是和《三十而已》一样的完美人设。

虽然说她的剧热度都非常高，但她在剧中的表现，实在很难让人有惊艳的感觉。

童瑶

2021年，可以说是最具“争议”的一届白玉兰奖。

提名名单上，有《流金岁月》里姿态万千的“朱锁锁”倪妮，《山海情》里永远笑对生活的“李水花”热依扎，《以家人为名》的天生乐观的“李尖尖”谭松韵，《装台》里情感内敛的“蔡素芬”闫妮，以及《三十而已》里敢于和失败婚姻说拜拜的“顾佳”童瑶。

五个被提名的女演员，其中网友认为最有可能获奖的当属闫妮和热依扎。

毕竟她们在剧中的表现，是无可挑剔的。

然而，当颁奖仪式开始时，获得白玉兰奖的却是最不被看好的童瑶。

这让人不禁怀疑，本次颁奖是有内幕的，毕竟女方的丈夫是圈内知名投资大佬。

在电视剧《三十而已》中，童瑶的表现确实在线，甚至演技要好过大女主江疏影。

得知许幻山出轨时的愤怒和隐忍，果断处理丈夫和林有有关系时的冷静，以及打算重新面对生活的释然。

然而，一时的成功真的完全可以代表一个人吗？

答案是否定的。

在《叛逆者》中，她饰演在理性和感性面前挣扎的“朱怡贞”。

朱怡贞是富家小姐，受过严格的教育，应当给人一种非常清冷高贵的感觉。

因此，对她而言自然是事业高于爱情。

然而童瑶在剧中却只会提着菜、扭着腰，像“丫鬟”一样招摇过市，和周围的邻居们唠家长里短。

她身上的市井气息，和后期沉着冷静的大小姐完全不是一个气场。

在外出任务的途中，即使危险降临，她仍是一副木讷的表情。

不少观众表示： “这是我第一部想让男主和女二在一起的电视剧，女一完全配不上男主。”

更有人表示哪怕是将女主的戏份全部剪掉，也不会带来任何影响，甚至剧情会更加流畅。

不仅如此，童瑶在《心居》中的表现同样备受争议。

在《心居》中，童瑶饰演的是“冯小琴”（海清饰演）的大姑姐顾清俞。

顾清俞是上海高管，职位相当于《我的前半生》中的唐晶，以及《欢乐颂》里面的安迪。

相信像这种成功人世，身上总有一个共同点，那就是自信。

然而，童瑶身上却缺少了那种气场，更像是一个在底层受挫折的小职员。

再加上迷离的眼神，气场看上去十分小家子气，并没有女强人的那种感觉。

在弟弟意外去世后，她和海清对戏时的场景，更是被对方完全碾压。

海清是谁？

演的了贤妻良母，也演的了社会大姐，就连没文化有疾病的沙漠妇女，她也诠释的惟妙惟肖。

剧中，顾磊因为要去找离家的冯小琴（海清），中途不慎失足摔下楼，意外离世。

顾家长辈都认为是冯小琴的错，然而冯小琴却认为是大姑姐顾清俞（童瑶）插足他们夫妻之间的事情，才导致她离家出走，也间接害了顾磊。

所以，童瑶和海清对戏时，两人的心情应该都是非常愤怒，且随时都会爆发。

从海清的眼神中可以看到，她对大姑姐的质问、对丈夫离世的悲伤、被公婆误会的委屈，以及常年在家里受气的隐忍。

仿佛她不用开口，一个眼神就能让观众和她产生共情。

然而当镜头转到童瑶的时候，演技却让人一言难尽。

从她的脸上，观众只看到了试图反驳、争辩的神态，悲伤几乎不存在。

哪怕是弟弟去世，被弟媳质疑，她的表情变化幅度依旧不大。

或许导演也觉得这个人物的形象，塑造的不够丰满，于是便给她安排了一场酒后痛哭的戏份。

当她喝完红酒后，开始想念弟弟以此酝酿情绪，可最终还是没能哭出来。

或许她本人也感觉到有些不好意思，直接用手捂住眼睛，不让别人看出来她的伪装。

我想这一刻，她一定尴尬的想哭吧。

靳东

靳东可以说是妈妈辈最受喜爱的男演员之一，被当做“国民女婿”一样的存在。

相对于其他人来讲，他所饰演的“霸总”不仅丝毫不油腻，而且隔着屏幕都能给人满满的安全感。

在《我的前半生》中，他是随叫随到、保护欲极强的成功人士贺函。

他的霸总气质，在罗子君身边体现的淋漓尽致，也因此成为了万千女性的“完美男友”。

在《欢乐颂》中，他是默默守护着安迪的资深霸总，在背后为安迪打点好一些事务。

然而，从他主演的《突围》播出后，他好像没有以前受欢迎了。

不能说他在剧中的表现不好，只是相对于其他人来讲，确实有些许普通。

再加上他在日常生活中的连连翻车，不禁让人对他产生质疑。

在社交平台发表文章时，总喜欢使用繁体字，以及突然冒出的“诺贝尔数学奖”。

不仅如此，他还将“茅盾文学奖”写成“矛盾文学奖”。

还有和李雪健老师同台时，全程尬聊来展现自身的文化底蕴，实则“尬不自知”。

虽然靳东在荧幕前塑造的霸总形象非常成功，但“浅薄”的文化底蕴却成为了他的减分项。

相较于靳东，王志文以及陈道明这样既有演技、又有才华的实力派演员，反而更受到观众的喜爱。

他们的气质是由内而外散发的，哪怕不需要华丽的服装和造型来辅佐，依然能彰显出自身高贵的气质。

这正是因为有丰富的文化底蕴存在，才能更加衬托他们的气质。

想要成为王志文、陈道明这些在演艺圈的“常青树”，靳东还有很长的路需要走。

他不仅要磨练自身的演技，从“霸总”的圈子里跳出来，去尝试下新的变化，更要丰富下自身的文化底蕴，成为一个相由心生的实力派演员，才能走得更加长远。

以上6位演员，并不是真正没有实力，只是他们的能力被“夸奖过度”。

或许他们只是并没有将拍戏放在第一位，但还是希望他们能沉淀自己，努力升级为真正的实力派演员。

关键词： 文化底蕴 综艺节目 可以说是